2000年中国美术学院中国画系人物画研究生班，在杭州、上海举办毕业作品展。同学们的作品拉开差距，以不同风格探索以及在传统基础的演进的大跨度，都引起了两地美术教育界与画坛的关注和好评。当时从学院领导到专家都给予了充分的肯定，这些同学大都有过多年的艺术实践与教学经历，他们从全国各地来到了中国美院后，又经历了难得的艺术上的一番洗礼，使他们在审美观念上得到了很快的提升并引发了许多新的灵感。八年前的这一段同窗的历史他们都感到非常的难忘与宝贵，八年后，他们的艺术人生大都有了很大的变化，又使他们相约以作品再一次相聚，举办《物象·心迹》第二回同窗回顾展，我感到是很有意义的。

　　中国画跨入21世纪后，已从开放、汲取融合的激变的演进方式，螺旋形的又回到当下的对传统的再认识的状态，又从一个更深的层面上开始对传统再研究，这是一个新的历史阶段。这些即将进入中年的年轻画家们经过了八年的执着奋斗，他们的审美理念与绘画语言的求索上都更成熟了，其中不少已从同辈中脱颖而出，并成为一方的翘楚。纵观中国人物画的历程，青年—代的状态如何一直是画坛的测温表，上世纪八九十年代青年中的急于破立，急于求变乃至中西融合中某些简单化盲目性早已转化为现在的冷静思考、沉稳求索的状态。这是历史的规律正常呈现，是非常令人欣慰的事。

　　从展出作品中，我们可明显感到作者正处于个人艺术思想与风格的形成初期，发展的趋势与趋向都很好，他们因为深造于中国美术学院，因此对传统的热爱与汲取有着先天性的自觉，传统基础的后劲一直支撑着他们的艺术探索在大道上前进，也因为这原因，他们前面的发展空间较宽，这也必然要求他们必须以更丰厚的文化积淀去充实，才可能不断升华自己的艺术品位。先后两次展览，我感到他们的艺术创新跨度是大的，也许这是中国美术学院在中国画教学理念上的某种好的基因影响。我作为他们班的主课导师，与他们一样期望着画展成功，能得到专业界更大的关注，同时也希望给观众们留下更多的值得回味的印象。

　　参展画家：吴山明 胡寿荣 李明 刘西洁 李桐 单小勇 吴扬王新伦 徐默 杨振廷 郑天鹤 郑墨 张正民 张灵